本文发表于《大众科学》的前博客网络，反映了作者的观点，不一定反映《大众科学》的观点
本月早些时候我在纽约市，除了终于找到了乘坐斯塔滕岛渡轮的借口（我在那里做了一个演讲），我还设法参观了这座城市的一些优秀博物馆。我参观艺术博物馆并不是为了寻找与数学的联系，但在这次旅行中，它们似乎自己找到了我。如果您对艺术和数学的交叉感兴趣，并且可以尽快去纽约，请去看看。感谢互联网的奇迹，您也可以在自己舒适的家中体验到其中一些艺术，无论您住在哪里。
查尔斯·詹姆斯（Charles James）（美国人，出生于英国，1906–1978）晚礼服，1946年黑色丝绸人造丝天鹅绒，红色丝绸缎，棕色丝绸罗缎，黑色丝绸绉纱纽约大都会艺术博物馆，布鲁克林博物馆服装收藏，纽约大都会艺术博物馆的礼物，布鲁克林博物馆赠送，2009年；阿图罗和保罗·佩拉尔塔-拉莫斯于1954年赠送（2009.300.795）照片：© 纽约大都会艺术博物馆，卡琳·威利斯摄
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大都会艺术博物馆
我在大都会艺术博物馆只有几分钟的时间，所以我直奔查尔斯·詹姆斯：超越时尚展览。詹姆斯是一位出生于英国的美国时装设计师，以其雕塑般的舞会礼服而闻名。缝纫是我的爱好之一，我将其视为我对几何学兴趣的物理体现。布料是平面的，而身体是弯曲的。以令人愉悦的方式使平面布料悬垂在弯曲的身体上是我最喜欢的几何游戏方式之一。“好玩”是詹姆斯许多礼服的一个很好的形容词。他并没有试图展示解剖学上正确的人体形态。他创造的是幻想，从夸张、风格化的臀部到背部的薄纱“翅膀”。
展览突出了时装设计中更具几何和建筑感的方面。舞会礼服在展览的主厅展出，每件礼服旁边都有一个信息丰富的展示。其中一些甚至展示了礼服的构造，使用动画来展示从矩形布料到华丽垂坠服装的转变。在一些礼服上，小型摄像机带领观众参观服装令人印象深刻的内部结构。这些不是飘逸的衬裙，而是滑过穿着者身体的衬裙。具有如此结构和重量的礼服需要鲸骨和成堆的薄纱来保持其恰到好处的形状。展览的第二部分在楼下，展示了詹姆斯的一些成衣，包括精美且非常现代的西装和大衣。我喜欢詹姆斯的审美，而且他是一位非常出色的几何学家。
时效性：展览将于 2014 年 8 月 10 日闭幕。
在线访问：展览有一个非常棒的网站，其中包含一些视频和几张静止图像。我特别推荐关于展出的“潮人”晚礼服（上图）的这个视频。
数学博物馆
数学博物馆很有先见之明，在我到镇上的时候，在复合画廊开设了他们的第一个艺术展览，我很高兴能够参加开幕招待会。（我在那里遇到了另一位数学博客作者阿德里亚娜·萨勒诺。她在她的博客 PhD plus epsilon 上写了关于这次展览的文章。）展览复合视觉致力于 特雷弗和瑞安·奥克斯 的艺术，他们是 32 岁的双胞胎，似乎一生都对透视和投影感兴趣。展览的重点是双胞胎创作非常逼真的透视图的技巧，这涉及到模仿球体内部的凹面绘画表面。他们对透视的探索让人想起文艺复兴时期的艺术家，如 阿尔布雷希特·丢勒。
除了透视图之外，还有一些算法构建的作品，例如看起来像大海的水彩画、双曲和多面体管道清洁器雕塑，以及火柴棍圆顶和螺旋。
所有作品都邀请观众四处走动，从不同的角度和距离欣赏它们。但最具互动性的作品是用瓦楞纸板制成的壁挂。当您从侧面看它并看到方向时，纸板中隧道的方向使悬挂物不透明，而当您从正面看它时，它又是透明的。如果您与朋友一起来，请让他们站在地板上的胶带“X”上，然后从另一侧走过雕塑。如果您像我和其他在开幕之夜到场的博物馆参观者一样，您会觉得非常有趣。
时效性：展览将于 2014 年 7 月 21 日闭幕。下周二，5 月 27 日，将与艺术家进行 聊天。
在线访问：网站 包含有关两个算法管道清洁器雕塑信息的 pdf 文件。
现代艺术博物馆
现代艺术博物馆目前有几个展览和作品具有微妙和明显的数学意义。在这里，我按闭幕日期顺序列出了它们。
保罗·高更：变形
我被这次展览中的油墨转印画所吸引。高更发明的这项技术包括将墨水放在一张纸上，将另一张纸放在上面，然后在上面的纸上用铅笔绘画。墨水被转移到上面纸张的背面，由此产生的图像让人想起铅笔画，但由于墨水转移的方式而变得模糊和略微扭曲。一篇关于这项技术的文章说：“用清晰度在背面执行的精美细致的铅笔画，经历了一种变形，从而在正面产生了神秘的印刷品。”
时效性：展览将于 2014 年 6 月 8 日闭幕。
在线访问：展览有一个不错的网站，包括一篇关于油墨转印技术的精彩文章。
永不沉默：约翰·凯奇《4:33》的乐谱
先锋派作曲家约翰·凯奇最著名的作品是《4:33》，其中指示演奏者在四分三十三秒内不演奏。永不沉默 探索了这件作品以及凯奇、马塞尔·杜尚、小野洋子、拉蒙特·杨和其他人的其他极简主义和概念性作品和艺术品。
展览中的许多作品都探索了偶然和（不）确定性的主题，但我对与乐谱相关的作品特别感兴趣。对我来说，用视觉方式传达声音是一个有趣的数学问题。我们最熟悉的乐谱非常高效，但展览包括不同的乐谱想法，包括“丰塔纳混合曲”，这是凯奇的一部作品的弯弯曲曲的乐谱。
时效性：展览将于 2014 年 6 月 22 日闭幕。有几个与展览相关的即将举行的活动。
在线访问：此处。
贾斯珀·约翰斯：遗憾
遗憾 是一个关于一张图像的展览，以许多不同的方式实现和展示。MoMA 网站写道：
“2012 年 6 月，约翰斯在一本拍卖目录中看到了一张艺术家卢西安·弗洛伊德的旧照片。照片中，弗洛伊德坐在床上，右手捂着额头，做出疲惫或绝望的手势。约翰斯不仅受到这个场景的启发，还受到了照片本身损坏外观的启发。在接下来的几个月中，他使用各种媒介和技巧对图像进行了一系列排列。”
时效性：展览将于 2014 年 9 月 1 日闭幕。6 月 4 日和 6 月 30 日将有关于遗憾中实验和偶然性的画廊讲解。
在线访问：此处。
罗伯特·海内肯：物体物质
这次展览中最具数学意义的作品是一个名为 电视上的超现实主义 的幻灯片。来自电视的 216 张图像的幻灯片随机加载到 3 个幻灯片投影仪中，并且投影仪以可变速度运行。因此，在任何一个时间点一起出现的图像都留给了偶然性。或者它们是吗？投影仪速度是随机的，还是它们有一个周期？毕竟，真正的随机性非常难以创造。如果我们观看足够长的时间，我们会发现图像具有周期性模式吗？电视上的超现实主义实际上是完全可预测的吗？这重要吗？
海内肯展览中也有些数学意义的作品：用裸体照片切割和重新组装而成的“风景”，包括 柯达安全胶片/人体地平线；和S.S. 版权项目： “论摄影，”，它从苏珊·桑塔格的书籍《论摄影》的文本照片中创建了苏珊·桑塔格的照片。
时效性：展览将于 2014 年 9 月 7 日闭幕。
在线访问：此处。
索尔·勒维特：墙绘（永久收藏）
我第一次记得看到索尔·勒维特的作品是在卫斯理大学数学系的墙上。我因这些墙绘而认识他，这些墙绘是根据他的规格直接在墙壁上创作的。我见过的勒维特作品总是简单但有趣，而且我是算法和几何艺术创作的爱好者。目前 MoMA 只展出了勒维特的两件作品，其中一件是墙绘 #1144，四个方向的彩色断带。
时效性：MoMA 的永久收藏中有很多勒维特的作品。
在线访问：在在线查找勒维特的 MoMA 作品，包括收藏中目前未展出的作品。
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