纽约 — 当爵士音乐家维杰·艾耶尔在钢琴上演奏乐曲时，他神情专注。之后，每个人都想知道：他的脑海中在想些什么？
艾耶尔在演奏完约翰·科特兰的《巨人之步》这首需要即兴演奏的曲子后说：“这种音乐的教学方式通常是，‘他们告诉你，演奏时一定不要思考。’我认为这是一种对思想的贫乏看法。……思想分布在我们所有的行为中。”
艾耶尔的表演拉开了周三（12月13日）在纽约科学院举行的关于音乐和大脑的专题讨论会的序幕。
关于支持科学新闻报道
如果您喜欢这篇文章，请考虑通过以下方式支持我们屡获殊荣的新闻报道： 订阅。通过购买订阅，您正在帮助确保未来能够继续报道关于塑造我们当今世界的发现和想法的具有影响力的故事。
神经科学家和音乐家、专题讨论会成员贾姆谢德·巴鲁查在公共广播节目“尽我们所知”的主持人史蒂夫·保尔森询问大脑对音乐的反应后表示，音乐会在大脑的许多部分引发“一股”活动。
巴鲁查说：“我认为你提出的问题，我们只能触及大脑中发生的事情的表面。[为什么音乐能打动我们]”
脑部扫描仪中的创造力
研究音乐神经科学的外科医生查尔斯·林姆，试图通过将爵士音乐家和说唱歌手放入一种名为功能性核磁共振成像的脑成像扫描仪中来更好地理解创造力，这种扫描仪可以测量大脑中的血流量，并要求他们在其中创作音乐或说唱。
他说，这种设置很尴尬，将功能性核磁共振成像仪的狭小空间比作棺材。林姆警告说，像艾耶尔表演中展示的那种创造力，有多少可以在实验室中作为实验的一部分重现。[关于大脑的10个奇怪的事实]
林姆说：“我不禁意识到，我们所做的每件与音乐相关的事情都有生物学基础。‘虽然作为听众、仰慕者和艺术家，说‘我们不要深入研究’是很舒服的。……如果你不尝试去寻找，去找出正在发生什么，就会缺少一些东西。’”
创造性大脑的图像揭示了复杂的活动，但一个主题已经出现：前额叶皮层（有时被称为“大脑的CEO”，与认知分析和抽象思维相关的大脑区域）的活动有所下降。大脑的这个区域并没有关闭；相反，通常突出的某些过程会退居幕后——例如，有意识的自我监控，这会产生对正确做事的担忧，林姆说。
后来，当一位听众指出，创造力，就像艾耶尔在科特兰的作品结构中即兴演奏时所展示的那样，不是一个随机过程，需要努力时，林姆澄清说，大脑活动的复杂性及其含义很难用几句话概括。他说，前额叶皮层参与了许多活动。
他指出，当音乐家演奏时，大脑中与自传体自我和自我反思相关的部分会变得更加活跃。
林姆说，音乐家提供了一个研究更广泛的创造力领域的渠道。即兴创作可以发生在不同的层次，但专业的音乐家拥有在深刻的层次上进行即兴创作的技能，这是其他人无法做到的，他说。
他说：“对我来说，我不明白如果人类没有创造力，社会怎么可能生存下来。”
社会目的
巴鲁查指出，人类有能力在许多领域进行创造，不仅是音乐，例如在国际象棋和语言游戏中也是如此。这些领域有共同之处。“一个是有一个结构，一个框架，然后在那个框架内有各种各样的、无限的可能性，”巴鲁查说。
问题是为什么？巴鲁查说，他认为创造性领域使人类能够彼此联系，并形成群体，在这些群体中，个人是同步的，从而产生群体认同感。
巴鲁查说，音乐的吸引力不仅仅是快乐；人们也被悲伤和愤怒的音乐所吸引。“共鸣和同步的概念比让你快乐或振奋精神更重要。”
艾耶尔也指出音乐对于创造共同体验的重要性。
他说：“以我为观众演奏的经验来看，我感受到的主要力量是我们在同一个房间里一起体验这件事的感觉，我认为我们往往会忘记这一点，因为我们都以太字节为单位储存音乐，并把它放在我们的衬衫口袋里。”
治愈力
音乐也具有治疗作用。专题讨论会成员、音乐治疗师孔切塔·托迈诺与患有神经系统问题的患者合作，如脑损伤、帕金森病和中风，这些疾病导致他们丧失了记忆力、运动和语言技能等功能。
她说，然而，音乐的结构和情感内容可以帮助他们重新获得这些功能。“这说明了音乐感知和音乐能力与其他功能共享的结构。”
本次专题讨论会是由公共广播主持人保尔森主持、Nour基金会提出的关于意识的四部分系列讲座之一。
版权所有 2012 LiveScience，TechMediaNetwork 公司。保留所有权利。未经许可，不得出版、广播、改写或再发行本材料。